मानसशास्त्र

बोटीसेलीच्या पेंटिंगमधील प्रेम आणि सौंदर्याची देवी दुःखी आणि जगापासून अलिप्त आहे. तिचा उदास चेहरा आमच्या नजरेत भरतो. जगाचा शोध घेण्याचा आणि ओळखण्याचा आनंद त्यात का नाही? कलाकार आम्हाला काय सांगू इच्छित होते? मनोविश्लेषक आंद्रेई रोसोखिन आणि कला समीक्षक मारिया रेव्याकिना यांनी चित्रकलेचे परीक्षण केले आणि त्यांना काय माहित आणि वाटते ते आम्हाला सांगा.

"प्रेम पृथ्वी आणि स्वर्गीय जोडते"

मारिया रेव्याकिना, कला इतिहासकार:

शुक्र, प्रेमाचे प्रतीक आहे, समुद्राच्या शेलमध्ये उभा आहे (1), जे वारा देव Zephyr (2) किनाऱ्यावर नेतो. पुनर्जागरणातील उघडे कवच हे स्त्रीत्वाचे प्रतीक होते आणि त्याचा शब्दशः अर्थ स्त्री गर्भ म्हणून केला गेला. देवीची आकृती शिल्पात्मक आहे आणि तिची मुद्रा, प्राचीन पुतळ्यांचे वैशिष्ट्य, सहजता आणि नम्रतेवर जोर देते. तिची निष्कलंक प्रतिमा रिबनने पूरक आहे (3) तिच्या केसांमध्ये, निर्दोषतेचे प्रतीक. देवीचे सौंदर्य मंत्रमुग्ध करणारे आहे, परंतु ती इतर पात्रांच्या तुलनेत विचारशील आणि अलिप्त दिसते.

चित्राच्या डाव्या बाजूला आपण एक विवाहित जोडपे पाहतो - पवनदेव झेफिर (2) आणि फुलांची देवी फ्लोरा (4)मिठीत गुंतलेले. झेफिरने पार्थिव, दैहिक प्रेमाचे व्यक्तिमत्व केले आणि बॉटीसेलीने झेफिरला त्याच्या पत्नीसह चित्रित करून हे प्रतीक वाढवले. चित्राच्या उजव्या बाजूला, वसंत ऋतूची देवी ओरा तल्लो दर्शविली आहे. (5), पवित्र, स्वर्गीय प्रेमाचे प्रतीक. ही देवी दुसर्या जगाच्या संक्रमणाशी देखील संबंधित होती (उदाहरणार्थ, जन्म किंवा मृत्यूच्या क्षणासह).

असे मानले जाते की मर्टल, हार (6) ज्यातून आपण तिच्या मानेवर, चिरंतन भावना आणि संत्र्याचे झाड पाहतो (7) अमरत्वाशी संबंधित होते. म्हणून चित्राची रचना कामाच्या मुख्य कल्पनेचे समर्थन करते: प्रेमाद्वारे पृथ्वीवरील आणि स्वर्गीय यांच्या मिलनाबद्दल.

रंग श्रेणी, जिथे निळे टोन प्राबल्य आहेत, रचना हवादारपणा, उत्सव आणि त्याच वेळी शीतलता देते.

निळ्या टोनचे वर्चस्व असलेली, नीलमणी-राखाडी शेड्समध्ये बदलणारी रंग श्रेणी ही कमी प्रतीकात्मक नाही, जी रचना एकीकडे हवादारपणा आणि उत्सव देते आणि दुसरीकडे विशिष्ट शीतलता देते. त्या काळात निळा रंग तरुण विवाहित स्त्रियांसाठी वैशिष्ट्यपूर्ण होता (ते विवाहित जोडप्याने वेढलेले असतात).

कॅनव्हासच्या उजव्या बाजूला एक मोठा हिरवा रंगाचा डाग आहे हा योगायोग नाही: हा रंग शहाणपण आणि पवित्रता आणि प्रेम, आनंद, मृत्यूवर जीवनाचा विजय या दोन्हीशी संबंधित होता.

ड्रेसचा रंग (5) ओरी टॅलो, जो पांढऱ्या ते राखाडी रंगाचा होतो, आच्छादनाच्या जांभळ्या-लाल सावलीपेक्षा कमी बोलका नाही. (8), ज्याने ती व्हीनस कव्हर करणार आहे: पांढरा रंग पवित्रता आणि निष्पापपणा दर्शवितो आणि राखाडीचा अर्थ संयम आणि ग्रेट लेंटचे प्रतीक म्हणून केला गेला. कदाचित येथील आवरणाचा रंग पृथ्वीवरील सौंदर्याच्या शक्तीचे प्रतीक आहे आणि दरवर्षी इस्टरला स्वर्गीय शक्ती म्हणून प्रकट होणारी पवित्र अग्नी आहे.

"सौंदर्याचा प्रवेश आणि तोट्याची वेदना"

आंद्रे रोसोखिन, मनोविश्लेषक:

डाव्या आणि उजव्या गटांच्या चित्रातील छुपा संघर्ष लक्ष वेधून घेतो. वारा देव झेफिर शुक्रावर डावीकडून वाहतो (2)पुरुष लैंगिकतेचे प्रतिनिधित्व करते. उजवीकडे, अप्सरा ओरा तिच्या हातात आवरण घेऊन तिला भेटते. (5). काळजीवाहू मातृत्वाच्या हावभावाने, तिला व्हीनसवर एक झगा फेकायचा आहे, जणू काही तिला झेफिरच्या मोहक वाऱ्यापासून वाचवायचे आहे. आणि हे नवजात मुलासाठी लढण्यासारखे आहे. पहा: वाऱ्याची शक्ती समुद्रावर किंवा शुक्रावर जास्त निर्देशित केली जात नाही (तेथे लाटा नाहीत आणि नायिकेची आकृती स्थिर आहे), परंतु या आवरणावर. झेफिर ओराला शुक्र लपवण्यापासून रोखण्याचा प्रयत्न करत असल्याचे दिसते.

आणि व्हीनस स्वतः शांत आहे, जणू दोन शक्तींमधील संघर्षात गोठलेला आहे. तिची उदासीनता, जे घडत आहे त्यापासून अलिप्तता लक्ष वेधून घेते. जगाचा शोध घेण्याचा आणि ओळखण्याचा आनंद त्यात का नाही?

मला यात आसन्न मृत्यूची पूर्वसूचना दिसते. मुख्यतः प्रतीकात्मक - ती दैवी मातृशक्तीच्या फायद्यासाठी तिचे स्त्रीत्व आणि लैंगिकता सोडून देते. शुक्र प्रेम सुखाची देवी बनेल, ज्याला ती स्वतः कधीच हे सुख अनुभवणार नाही.

याशिवाय खऱ्या मृत्यूची सावलीही शुक्राच्या चेहऱ्यावर पडते. बॉटीसेलीसाठी कथितपणे पोज देणारी फ्लोरेंटाईन महिला सिमोनेटा वेस्पुची, त्या काळातील सौंदर्याची आदर्श होती, परंतु सेवनाने 23 वाजता अचानक मरण पावली. कलाकाराने तिच्या मृत्यूच्या सहा वर्षांनंतर "व्हीनसचा जन्म" रंगवण्यास सुरुवात केली आणि अनैच्छिकपणे तिच्या सौंदर्यासाठी केवळ प्रशंसाच नाही तर नुकसानाची वेदना देखील येथे प्रतिबिंबित झाली.

शुक्राला पर्याय नाही आणि हे दुःखाचे कारण आहे. तिला आकर्षण, इच्छा, सांसारिक आनंद अनुभवण्याचे भाग्य नाही

सँड्रो बोटीसेली द्वारे "व्हीनसचा जन्म": हे चित्र मला काय सांगते?

ओराचे कपडे (5) "स्प्रिंग" पेंटिंगमधील फ्लोराच्या कपड्यांसारखेच, जे प्रजनन आणि मातृत्वाचे प्रतीक म्हणून कार्य करते. हे लैंगिकतेशिवाय मातृत्व आहे. हा दैवी शक्तीचा ताबा आहे, लैंगिक आकर्षण नाही. ओरा शुक्राला झाकताच, तिची व्हर्जिनल प्रतिमा ताबडतोब आई-दैवी मध्ये बदलेल.

आच्छादनाची धार कलाकाराच्या धारदार हुकमध्ये कशी बदलते हे देखील आपण पाहू शकतो: तो व्हीनसला बंद तुरुंगाच्या जागेत खेचतो, ज्यावर झाडांच्या पॅलिसेडने चिन्हांकित केले आहे. या सगळ्यात, मला ख्रिश्चन परंपरेचा प्रभाव दिसतो - मुलीच्या जन्मानंतर पापी अवस्थेला मागे टाकून एक निष्कलंक संकल्पना आणि मातृत्व असावे.

शुक्राला पर्याय नाही आणि हेच तिच्या दुःखाचे कारण आहे. झेफिरच्या स्वैच्छिक मिठीत उडी मारणारी स्त्री-प्रेयसी होण्याचे तिचे नशीब नाही. आकर्षण, इच्छा, ऐहिक आनंद अनुभवण्यासाठी नियत नाही.

शुक्राची संपूर्ण आकृती, तिची हालचाल आईच्या दिशेने आहे. आणखी एक क्षण - आणि शुक्र शेलमधून बाहेर येईल, जे स्त्रीच्या गर्भाचे प्रतीक आहे: तिला यापुढे तिची गरज भासणार नाही. ती मातृभूमीवर पाऊल ठेवेल आणि तिच्या आईचे कपडे घालेल. ती स्वत: ला जांभळ्या झग्यात लपेटेल, जे प्राचीन ग्रीसमध्ये दोन जगाच्या सीमेचे प्रतीक होते - नवजात आणि मृत दोघेही त्यात गुंडाळलेले होते.

तर ते येथे आहे: व्हीनसचा जन्म जगासाठी झाला आहे आणि, स्त्रीत्व, प्रेमाची इच्छा शोधण्यात केवळ व्यवस्थापित केल्यामुळे, ती त्वरित तिचे जीवन गमावते, जिवंत तत्त्व - शेल कशाचे प्रतीक आहे. काही क्षणानंतर, ती फक्त देवी म्हणून अस्तित्वात राहील. परंतु या क्षणापर्यंत, आम्ही चित्रात सुंदर शुक्र तिच्या कौमार्य शुद्धता, कोमलता आणि निरागसतेच्या मुख्य भागामध्ये पाहतो.

प्रत्युत्तर द्या